Les animaux, ça vous parle ? Le Grenier à sel, Avignon
Pour le Grenier à Sel, la pratique artistique ne se limite pas à la peinture traditionnelle. Elle sollicite la technologie actuelle, qu’il s’agisse de la robotique, de l’animation 3 D, des expériences sonores ou de la si fascinante, et décriée, I.A. Les artistes sollicités par Véronique Baton, pour cette expo vouée aux voix animales, évoluent hors des sentiers battus, qu’ils soient toujours en activité ou décédés. Jean Painlevé, en effet, a livrés des films documentaires tel celui consacré à La Pieuvre dont il réalisa un portrait exhaustif et qui prouve, si besoin était, que les animaux sont toujours en avance sur l’homme. Montaigne déjà le constatait dans sa fameuse Apologie de Raymond Sebond qui le fit basculer vers le scepticisme. Le danois Knud Victor a passé son existence à enregistrer les sons émis par les fourmis ou les vers à bois, les lapins et les cigales, qu’il nous restitue après montage sonore, de façon à mettre en exergue ce qui les rend humains, malgré l’absence de langage caractérisant l’espèce animale. La scénographie, inspirée d’une cabane, est spectaculaire en sous-sol. L’aspect verbal intéresse le suédois Eric Bünger lequel, en règle générale, recourt à des documents archivés. En l’occurrence à l’animation pour créer un personnage qui tente vainement de retranscrire les signes houleux qu’une femelle gorille tend à communiquer aux dirigeants mondiaux. Une autre installation vidéo rapproche en diptyque un « Non » catégorique du Mime Marceau, d’un « Non » animal émis par l’un des protagonistes de la Planète des Singes. Où l’on réalise combien il en aura coûté au règne animal de ne pas être doté de la parole, spécifique à l’homme. Le duo Lab 212 combine des chants d’oiseaux du monde entier à des faisceaux lumineux de sorte que l’on a l’impression de se promener dans une forêt à claire-voie, un monde en raccourci. Dans un coin, s’éclaire la chemise à appeaux de Daniel Spoerri. Le trio TOUT RESTE A FAIRE confectionne à partir d’instruments de musique, de spectaculaires insectes géants accompagnés de tout un dispositif sonore. Le portugais Filipe Vilas-Boas revisite, grâce à la complicité interactive du visiteur, Les Fables de La Fontaine, un classique de la littérature française, partant du monde entier. La plume court, qui invente sans cesse de nouvelles combinaisons duelles. Françoise Cadet, qui utilise l’interactivité, la robotique et l’IA, est plus engagée et plus critique. Non seulement ses Trophées prennent pour cible les chasseurs et leur orgueil déplacé qui explique la disparition de bien des espèces, mais les créatures hybrides qui s’adressent à nous deviennent de plus en plus agressives au fur et à mesure que nous nous en approchons. Elle rend hommage aux Dodos, volatiles disparus de l’île Maurice, grâce à un code barre qui fait apparaître le spécimen, et imagine un chien hybride soumis aux malformations animales liées aux maladies, résistantes, des animaux de consommation courante. Plus bucolique, Dominique Castell conçoit un jardin d’amour dessiné au soufre d’allumettes et une danse lapine qui s’anime sous l’effet des feux de la passion et du cinéma d’animation justement. Enfin Nicolas Darrot installe dès l’entre une œuvre interactive intitulée Apollo où un félin miniature a pris la place de l’Homme, une colonie d’insectes capable de perdurer lors d’un voyage possible dans l’espace (et susurrant des textes érotiques de Crébillon) et les mésaventures d’un pigeon héroïque, protégé ou prisonnier, d’un casque ukrainien. Comme on le voit l’animal intéresse les artistes à des degrés divers : pour ce qu’ils nous apprennent, pour ce qui nous en rapproche ou différencie, pour la responsabilité que nous aurons dans leur future destruction, qui préfigure la nôtre. Il fascine d’autant plus que nous avons une responsabilité par rapport à lui. Car qui sait si nous ne deviendrons pas, face aux technologies nouvelles, des êtres analogues à ce que l’animal était pour nous jusqu’à présent. BTN
Jusqu’au 31-12
