Jeanne Mathas est historienne de l’art, critique et commissaire d’exposition indépendante, spécialisée en art du XXe siècle et en art contemporain. Diplômée de l’École du Louvre — avec un échange à la Columbia University (New York) —, elle obtient en 2023 un MBA international en management culturel (Contemporary Arts: Sales, Display, Collecting) à l’IESA, Paris.
Son parcours, nourri d’expériences variées — médiation culturelle, commissariat, critique d’art (AICA) —, s’articule autour d’une volonté de raconter des histoires, de transmettre des savoirs et de mettre en lumière des pratiques souvent reléguées dans les marges.
Co-fondatrice de l’association Nous sommes au regret, elle est depuis 2024 administratrice et coordinatrice du Wonder(Bobigny), collectif d’artistes autogéré où elle développe une approche curatoriale collaborative et horizontale, attentive aux écosystèmes solidaires et aux conditions de production justes. Elle dispose également d’un bureau au sein du collectif Ô Léonie, qui accompagne ses activités de critique et de commissariat.
Ses recherches explorent notamment le dépassement de l’essentialisme dans l’art écoféministe américain (1965-1990) et ses ramifications queers dans l’art contemporain émergent — dans le cadre du projet Earthkeeping/Earthshaking —, ainsi que la rémanence des images, les analogies et les refus dans la création contemporaine. Son mémoire de 2022 portait sur la parité dans les acquisitions des FRAC.
Elle enseigne par ailleurs l’art textile à travers le cycle de cours et séminaires « À celleux qui tissent » à l’UCO d’Angers.
Lauréate de la bourse Ekphrasis (2024) et nommée au Prix AICA France de la critique d’art 2025, elle publie régulièrement dans Art Absolument et d’autres revues spécialisées. Elle a notamment initié dans Art Absolumentla chronique « L’émergence à l’épreuve du réel », qui interroge les coulisses des débuts de carrière artistiques et cette face de l’art contemporain que séduisent le marché et les institutions.
Son travail — critique, curatorial ou pédagogique — envisage l’exposition comme un espace de rencontre, de lutte et d’émancipation, où dimensions visuelles et discursives se croisent et se répondent.
Vit et travaille à Saint-Denis, France.